FUGA

Então, estamos aqui no tempo, aqui na singularidade, onde dois corpos habitam um entrelugar marcado pela dilatação do tempo. Inspirado pelo pensamento negro radical, FUGA é um experimento sobre o movimento errático da fuga e sua impossibilidade.

Coordenador geral do Laboratório de Estudos Anticoloniais (LEAC), viníciux da silva (2000) atua na intersecção entre pesquisa, formação política e criação e experimentação artística. Em 2021, foi finalista do Prêmio Jabuti e vencedor do concurso de ensaísmo da revista serrote. Escreveu e dirigiu “I Wanna Find a Place” (2023) e “FUGA” (2024).

Vídeo apresentação de viníciux da silva para a Galeria Refresco

ATRAVESSANDO PORTAIS 0.1 (pós-produção, 2025), com Frekwéncia e Lohana Montelo
FUGA (2024, 15 min), com Raphael Medeiros
I Wanna Find A Place (2022, 15 min), com Ellie Fernandes, lucas lins e Sofia Rodrigues

Raphael Medeiros, 1988. São Gonçalo–RJ. Em 2024 realizou uma exposição individual no Centro Cultural Correios. Em 2023 entregou sua primeira individual na galeria Nonada e foi selecionado para Abre Alas da galeria A Gentil Carioca. Seu filme “Cadeia Alimentar” foi licenciado pelo Canal Brasil e vencedor do SPFF – São Paulo Film Festival em 2019. Além de ser menção honrosa no Circuito Penedo de Cinema em Alagoas. Em 2016 dirigiu os filmes de campanha de Marielle Franco.

“ETERNAS” 2024 — série documentário (ainda em pós)
Direção de fotografia
“FUGA” 2024 — curta metragem
Direção, roteiro e montagem
“Pavilhão Maxwell Alexandre” 2023 — documentários
Direção, roteiro e fotografia
“A Gentil Carioca” 2023 — vídeos exposições
Direção, roteiro e fotografia
“Brasil Visual 2 temporada” 2023 — série tv
Direção de Fotografia
Em exibição no canal Curta!
“apagamento” 2022 — videoarte
Direção e Fotografia
“esgotado” 2022 — videoarte
Direção e Fotografia
“centrífuga” 2023 — videoarte
Direção e Fotografia
“abertura” 2023 — videoarte
Direção e Fotografia
“PAOCA” 2023 — curta metragem
Direção, fotografia e montagem
“Cadeia Alimentar” 2019 — Curta Metragem
Direção, roteiro e montagem
“Campeonato do Brasileiro” CBF, 2019 — Comercial
Direção, roteiro e dir fotografia
“ALVO” Daniel Shadow feat MV Bill, 2018 — Videoclipe
Direção, roteiro, fotografia e montagem
“Made in Madureira” Ramonzin, 2018 — Videoclipe
Direção, Direção de Fotografia e montagem
“Impávido” Dughettu, 2018 — Videoclipe
Direção e roteiro
“Convicção” Fresno, 2018 — Videoclipe
Direção de Fotografia
“Doc Rafael Braga” – VICE, 2018 — Documentário
Direção de Fotografia
“Entre a pedra e o ar”- Canal OFF, 2018 — TV Show
Direção de Fotografia
“Rock in Rio” ITAÚ, 2017 — Comercial
Direção e Direção de Fotografia
“Louco pra voltar” Filipe RET, 2017 — Videoclipe
“Campanha Marielle Franco” 2016 — Filme
roteiro, direção, fotografia e montagem
“A Fundo” 2015 — Filme
roteiro, direção, fotografia e montagem

Daqui, desenhamos o mapa do lugar: “o fugitivo é aquele que não se localiza na paisagem ao mesmo tempo em que ele a compõe. O fugitivo não está apagado, é bem diferente disso, pois ele está não localizável pelo olho do Mundo”. Como, então, tornar-se ingovernável porque sabemos que precisamos escapar desse labirinto colonial sem a mediação das instituições? Fugitividade é “criar as condições para outros modos de vida.” Originando-se do programa performativo FUGA INTERROMPIDA, o curtametragem FUGA é o resultado do nosso encontro. É o diálogo entre duas perspectivas da mesma fuga e do mesmo movimento de Dissipação. Esse movimento, que reconhecemos fugitivo, é a crítica institucional, a estratégia de sobrevivência, a construção contínua de uma socialidade que excede as barreiras do cativeiro e das forças opressoras. Inspirado pelo pensamento negro radical, FUGA é um experimento sobre o movimento errático da fuga e sua impossibilidade que produz um jogo de imagensentre dois corpos que habitam suas aberturas, existindo somente em e para além da própria fuga.
Nesse sentido, em diálogo direto com as nossas referências — Fred Moten, Tina Campt, Beatriz Nascimento, Christina Sharpe, entre outras —, FUGA aposta na “transformação da precariedade em formas criativas de afirmação, reorientando a vulnerabilidade e tornando-a (re)generativa”. Ficamos com a questão: como imaginar a fuga sem reforçar a violência ética e material que, muitas vezes, condiciona-a? Pensando nisso, FUGA é o resultado dessa reflexão, a tentativa de tomar de volta a possibilidade de uma nova história social da recusa, uma que tem como paradigma a alegria e a liberdade.

Soot Breath / Corpus Infinitum (2020), de Arjuna Neuman e Denise Ferreira da Silva

Justificativa:

“Soot Breath/Corpus Infinitum é um filme dedicado à ternura. Ele reproduz a sensibilidade radical que aprendemos ao ouvir o blues, ao ouvir a pele, o calor, os ecos, ao ouvir-nos a nós próprios, deixando-nos a pergunta: pode a ternura dissolver a violência total? Podem as lágrimas afastar a extração total?”